国产古装剧武打戏的现状与争议
近年来，国产古装剧在言情、偶像、穿越、玄幻等元素的包装下，逐渐失去了曾经引以为傲的武打戏精髓。不久前，《风起洛阳》因武打戏与动画《凡人修仙传》高度相似而引发争议，出品方最终道歉并剔除争议镜头。
争议之下，出品方发博做出回应。/微博
武打戏的“塑料感”成为观众吐槽的焦点，从动作设计到特效运用，无一不被诟病。轻功戏被调侃为“重功”，挽剑花变成了“剑自己耍自己”，慢动作泛滥更是让观众哭笑不得。
《凤囚凰》里关晓彤的“缝纫机”发型一度被群嘲。/《凤囚凰》
经典武打戏的标杆
回顾上世纪八九十年代的武侠剧，如《小李飞刀》《天龙八部》等，武打戏不仅动作流畅，还充满了美感与力量感。焦恩俊的李寻欢、何家劲的展昭，至今仍是观众心中的经典。
泡面头李寻欢，至今依然是无数80后90后心里的古装白月光。/《小李飞刀》
真正的武打戏需要演员的扎实功底和敬业精神。张晋在《水月洞天》中的表现，以及他为角色付出的努力，展现了武打戏的灵魂。
武打戏式微的原因
如今的影视行业，演员不愿吃苦，制作周期短平快，市场更偏好偶像剧和CP发糖。武打戏的拍摄成本高、风险大，导致动作演员的生存空间越来越小。
《龙虎武师》记录了香港武打行业60多年里的沉浮。/豆瓣
洪金宝曾直言：“吴京、张晋、甄子丹在电影圈里多少年才能站出来？”武打戏的没落，不仅是演员和制作方的问题，也是市场选择的结果。
“为善除恶，唯光明故”的江湖，大概才真的一骑绝尘，再也不见踪影了。”